Glocal Sound nace en 2005 como productora, editorial, sello y línea de audio branding bajo un mismo techo.
Tras la primera incursión madrileña con Oh Solo Mío —donde firma para la Compañía Arrieritos la primera versión escénica de Zíngara Rapera—, Héctor González Sánchez se traslada a casa de su hermana Tasha y monta lo que durante meses se conoce como «El Zulo»: un home studio comprimido bajo una cama alta de IKEA con escalera, donde caben justos un escritorio y un teclado debajo del somier, un MacBook Pro y una tarjeta MBOX para Pro Tools. Esa es, literalmente, la semilla del estudio.
Más tarde el proyecto consigue un apartamento con techos altos al que puede traerse el piano de cola desde Elche. De ahí Héctor da el salto a su propia casa madrileña con una habitación-estudio dedicada — el corazón físico de Glocal Sound durante los años siguientes. Por ese espacio pasan Teresa Nieto, Jorge Pardo, Daniel Doña, Manuel Liñán, Olga Pericet, Diana Navarro, Juan Debel y un larguísimo etcétera de creadores y colaboradores.
Desde esa etiqueta se coordina una red de músicos, letristas, arreglistas, productores e ingenieros de sonido. La primera década se concentra en música original para artes escénicas y proyectos audiovisuales: más de 140 obras registradas en SGAE, decenas de bandas sonoras, giras, Premios Max y festivales internacionales. Glocal Sound es desde el principio una empresa B2B; en 2022 se formaliza explícitamente la división de Audio Branding y la licencia sync para marcas y creativos nacionales e internacionales.
Glocal Sound es, en esencia, el sustrato invisible desde el que se produce toda la obra posterior — la estructura que hace posible que un mismo autor firme, en años sucesivos, la música de una coreografía flamenca en Sídney, un documental en Canarias, una campaña publicitaria en La Rioja o un álbum en los estudios Casa Limón.
Fuentes: GlocalSound